前言
Preface

工笔花鸟画作为现代绘画和中国传统绘画的一枝独秀，在人类社会进入21世纪的今天，如雨后春笋般茁壮成长。现代工笔花鸟画家，在传承和发展中国传统绘画的基础上，吸收了西方绘画和邻近学科的创作理念和表现技法，使工笔花鸟画这朵艺术之花，开放得更加艳丽多彩、婀娜多姿。

传统的工笔花鸟画，往往从临摹起步，经过写生然后进入创作阶段。工笔花鸟写生与创作这一环节，更加丰富了工笔花鸟画的表现形式。现实生活和大自然丰富多彩、千姿百态的花花草草、鸟虫兽禽，给了艺术家无限的想象力和创作灵感。本书从写生入手再进入到创作过程，使艺术家的创作更有激情、更贴近生活。

任何绘画学科都离不开专业基础教育，这如建筑一样，要打好基础，才能一层层地往上延伸砌筑。工笔花鸟画的专业基础学习，通过临摹、写生，掌握造型、色彩、构图等技能，得到观察能力、思维能力、写生能力和创作能力的培养。人常言：根深叶茂。艺术家创作的每一幅优秀作品，都因其深厚的专业基础和多年积淀的创作经历和经验所形成。

人们在写生和创作中，并不是每一张作品都是成功的，有时面对一团糟的画面会觉得厌烦、沮丧，甚至有放弃的念头。特别是工笔花鸟画，如果勾错了一条线、写错了一个字，就会感到遗憾，没有心情再重画一张，激情和兴奋都没有了，只想把画撕掉。这时，就需要放下手中的画笔，去做自己喜欢的事情，然后从头再来。成功属于勤奋而又坚持不懈的人、失败是成功之母，愿意享受绘画激情的人就会从失败的困境中走出来，重新拿起画笔，寻找和享受其中应有的乐趣。

学无止境。在学习中，往往开启成功大门的是最后一把钥匙。只要坚持不懈地写生、创作，总会熟能生巧，掌握开启大门的钥匙，从成功的体验和感受中获得无比的乐趣，这就是艺术！

本书内容包括中国工笔花鸟画概述、花鸟写生、工笔花鸟画表现的画具与材料、工笔花鸟画表现技法、工笔花鸟画的色彩构成、工笔花鸟画创作等六个章节，深入浅出地描述工笔花鸟画的写生与创作。特别是第五章工笔花鸟画的色彩构成，重点放在对色彩的认识与学习，引导创作者追求色彩构成的和谐之美。

工笔花鸟画的写生和创作是一项有趣的活动。自然界的花草鸟虫会带给画者回归自然的激情和创作灵感，体验成功的喜悦。希望本书的出版，能给绘画者带来启发和乐趣。

著者

2017年8月6日