中国现代诗导读（1917-1937）

本书以反讽的视角梳理与审视1978年以来的中国当代小说，并以王蒙、王朔、王小波、刘震云和阎连科五位作家的小说为着力点，从内部到外部、从宏大历史到底层民间，分析反讽在完成革命政治话语解构过程中，形成的质疑中的守护、颠覆后的快意、笑谑中的追寻、异化中的困惑以及锋芒中的温情这五种代表性的反讽形态和反讽情感，探究中国1978年以来中国当代小说在启蒙与颠覆互相渗透与消解的话语系统中多元共生的小说反讽特征。

本书从形象构建的角度还原20世纪30年代中国文人如何接受美国文学，阐释其内在逻辑和历史文化意义，不仅揭示了中国文人认知、选择美国文学的基本状况和美国文学形象在中国的多元呈现形态，而且分析了美国文学形象构建、美国形象构建与中国“自我”形象构建之间的复杂互动关系。

本书在全面梳理王猷定文学创作的基础上，围绕其家世、生平、交游、古文创作与诗歌创作等方面，以古文史、诗歌史的开阔视野，进行系统、深层次的整合研究，将之作为一个独立个体加以审视，努力做到文献考证和理论阐释相结合，既规避琐碎的文献堆积，又拒绝空疏的理论推演，“从文献进入文心”，力争角度新颖，视野开阔，论证绵密细致，以对王猷定文学创作特色、文学史地位给予准确论定，丰富文学史研究，推进清初文学研究进程。

在蒙汉文化相互交融过程中，蒙古族汉语创作逐渐发展、成熟。蒙古族作家在接受汉族文学影响的同时，也在通过独特的表达方式，叙写着本民族的传统思想和审美理念，形成既有蒙古族文化底色，又有汉族文化意蕴的一种新型文学。《元明清蒙汉文学交融研究论文集》全书收录29篇论文，第一部分影响研究集中讨论元前诗歌对于蒙古族汉诗创作的影响以及蒙古族文人对于传统儒学、佛学思想的接受；第二部分家族研究论及蒙古族的家族文学；第三

本书整体探讨新诗发展中的“戏剧化”论说及诗艺效应。在考察跨语际影响和耙梳史料的基础上，从类似“小说诗化”等文类融合层面观照新诗发展中几个集中阶段的“戏剧化”诗学话语和诗人文本策略，厘清新月诗派、九叶诗派和20世纪90年代诗歌“戏剧化”的内涵形态、异域影响和诗学机制等方面的纵向关联或异同，并在保留性地提出“戏剧化”非诗歌本体追求的前提下，层析出“戏剧化主体”“冲突性诗思”“戏剧化场景”三种“化戏剧”

本书以生活政治为中心探讨新世纪小说的现代性新质，以个人在后传统社会追求自我实现时遭遇的问题为核心议题，试图在当代文学七十年的整体性视野中，为新世纪小说的新质研究提供一种理论视角。新世纪小说中的日常生活、私人生活和公共生活从不同侧面揭示出解放的个人在生活方式选择中内蕴的政治意味，重返传统与自然是脱域的个人在后传统社会重新获得道德源泉的重要途径。从生活政治出发，可以发现新世纪小说被忽略的思想深度，有助

当代西方文论扬弃传统形而上学的二元论定式，重视边缘话语，彰显诗学正义，拓展了空间理论与文化媒介研究领域，充盈着语境交叠与观念流转的理论旨趣。本书以跨语境眼光审视当代西方文论星罗棋布的话语星丛，重点论述其主要范式转向、理论代表人物、重要学术话语和对话关系，注重理论话语与文学批评实践的结合，凸显了对西方文论范式转向及其中国化问题的反思，有助于激活新的学术思考与话语实践，促进当代语境的文艺理论建设。

由方长安著的《中国新诗（1917-1949）接受史研究（精）》是国家社科基金项目成果，项目批准号09BZW052，2013年结项，结果为良。主要内容是考察研究近百年来中国新诗（1917-1949）接受史。既梳理、研究了新诗接受史的外在形态，又揭示出其内在嬗变逻辑、特征与根源；既研究了读者阅读接受与新诗创作、诗学建构的关系，从传播接受角度深化了对新诗情感空间、审美形式生成发展的认识，又论析传播接受对

本书系统论述了近代文化保守主义学术流派的文论成就，梳理了“中体西用派”、国粹派、东方文化派、学衡派、现代新儒家作为学术共同体的谱系，论及文论范畴和命题五十余个，涉及张之洞、沈曾植、陈衍、辜鸿铭、章太炎、刘师培、黄节、黄侃、梁启超、章士钊、吴宓、胡先骕、汤用彤、陈寅恪、熊十力、马一浮、梁漱溟、钱穆、方东美、唐君毅、牟宗三、徐复观等近现代人物数十位。立论平正，资料翔实，史论结合，为建设中国文学理论与文